Taller Internacional de Proceso de Creación Documental.
Ro75 training center & Sony presentan

Un taller internacional que busca insertar a los realizadores audiovisuales en una visión innovadora sobre la creación documental; acercándolos al proceso creativo, visionaje cinematográfico sobre nuevas tendencias así como la realización audiovisual en términos de contar historias sobre nuestro mundo.

Del 21 de septiembre al 9 de octubre de 2009.
De lunes a viernes de 5:00 a 9:00 p.m.

Programa de taller
El documental

Técnicas disidentes, prácticas insolentes
Introducción
Es un programa de estudios teórico-práctico del profesor Pere Ortín consta de tres semanas lectivas y está pensado para que estudiantes, creadores y / o profesionales del sector audiovisual con o sin experiencia se inicien en la concepción, desarrollo y realización práctica de trabajos documentales que aporten ideas, miradas, enfoques o tratamientos novedosos.
El alumno adquirirá los conocimiento teóricos y prácticos básicos para ser capaz de analizar y participar de manera activa en el novedoso panorama actual de creación de planteamientos documentales experimentales que se está desarrollando en este inicio de siglo XXI en las fronteras del fenómeno documental, televisivo y cinematográfico convencional.

DESARROLLO DEL TRABAJO
Durante tres semanas y sin pretensiones enciclopédicas o teoricistas, ofrece diversas pautas teórico – prácticas de análisis, creación y trabajo profesional al alumno para que sea consciente y pueda participar en algunos de los nuevos retos, formatos, fenómenos audiovisuales que se están desarrollando en la actualidad al margen de las televisiones, el cine convencional desde las costuras del mundo audiovisual.

DESARROLLO - Contenidos teórico – prácticos y unidades de trabajo
1 - INTRO (ENTER). ANÁLISIS TEÓRICO. SEMANA 1 UN ESPECTADOR QUE SE LO SABE TODO
En la parte inicial del curso se desarrollan los principales contenidos teóricos que los alumnos manejarán durante todo el periodo docente. Se dibujará un panorama básico de la creación audiovisual digital contemporánea (sus nuevos retos y posibilidades).
Para completar esta unidad inicial del curso, se sugiere el visionado particular de propuestas audiovisuales contemporáneas (facilitadas por el profesor) que complementarán de manera práctica los trabajos del curso.
A - LOS NUEVOS CAMINOS DE LA CULTURA AUDIOVISUAL DIGITAL
Breve análisis inicial del panorama audiovisual digital al inicio del S. XXI:
1 - ¿Cómo han cambiado las reglas del juego?
2 -¿Cómo están cambiando los panoramas creativos, las técnicas de trabajo y, también, las propias imágenes?

B - EL UNIVERSO POST AUDIOVISUAL
Desarrollando la parte teórica del punto anterior. Se estima que el año 2000 se produjeron alrededor de 500 millones de horas de imágenes filmadas (sólo en el mundo occidental ya que no se dispone de datos fiables de gran parte de las sociedades asiáticas, suramericanas y africanas) el doble que en la década anterior. Si esa tendencia de crecimiento continúa así (no hay motivos para pensar que cambie), en 2025 se rodarán cien mil millones de horas de imágenes en movimiento.
1 - En un mundo en el que las imágenes audiovisuales convencionales aparecen y desaparecen casi a velocidad terminal, la realidad se hace cada vez más elástica y su representación, también. Se plantea un análisis somero de los cambios producidos en conceptos audiovisuales como: Verdad, Representación, Realidad o Punto de vista.
2 - Los soportes y tecnologías digitales crecen también de manera casi exponencial y el cine o la televisión convencional empiezan a dejar de ser medios-fines únicos y definitivos para la expresión de las inquietudes de los creadores audiovisuales y para la alimentación audiovisual e informativa de importantes capas sociales, sobre todo las más jóvenes, en el mundo occidental.
3 - En ese proceso acelerado de cambios imparables, el alumno empieza a conectar y acercarse (si es que aún no la ha hecho ya) a las novedosas, originales, multiformes y variadas realidades que surgen, en general al margen de los grandes circuitos comerciales audiovisuales desde lo que podríamos llamar las costuras (las fronteras) del cine y la televisión como fenómenos convencionales de masas.
4 - En esta primera fase de formación se dan a conocer algunas destacadas creaciones audiovisuales de nuevos formatos que se han generado y desarrollo en los últimos años en la intersección / hibridación / mestizaje entre el cine convencional, la creación digital audiovisual, el mundo experimental y del cine de “no ficción”, el vídeo clip musical, el documental no televisivo, el diseño gráfico, la publicidad o el video arte.
5 - Los alumnos analizan como, asociado al imparable desarrollo de Internet en el mundo occidental (que ha potenciado y mejorado las posibilidades de acceso-visionado-distribución-compra-venta) de abundantes materiales audiovisuales de estas características que, de otra manera, quedarían relegados al universo “underground”. Se están produciendo cambios profundos en el panorama audiovisual contemporáneo fomentados, en gran medida, por la el gran desarrollo de las tecnologías digitales de creación audiovisual.
2 - CREATIVIDAD AUDIOVISUAL DOCUMENTAL HOY - SEMANA 1
UNA RENOVADA IMAGINACIÓN ES MÁS IMPORTANTE QUE EL CONOCIMIENTO
¿Como afectan esos cambios “post audiovisuales” de este inicio del siglo XXI, a la creatividad documental contemporánea?
Al alumno se le sugiere un campo de análisis para empezar a entender, por ejemplo, que el prefijo “post” no debe ser entendiendo (al hilo de lo que sucede en el cine de ficción comercial convencional) como “muerte” sino como “resurgimiento”.
Se le plantea, con ejemplos audiovisuales y debates en clase con documentales actuales, una descripción de cómo este resurgimiento está basado en el nacimiento de nueva creatividad contemporánea que, lejos de una falsa idea de inspiración romántica al estilo de los siglos pasados, surge del trabajo diario y que se reconoce – incluso ante el espectador - como un proceso trabajoso y consciente de:
• LIBERTAD radical para mezclar sin reparos, sin prejuicios, todo tipo de formatos, técnicas y conceptos audiovisuales que, en principio y desde un punto de vista convencional, podrían parecer aceite y agua

• ENERGÍA para afrontar retos audiovisuales poco convencionales (a veces de manera colaborativa, colectiva y sin intereses comerciales evidentes) desde posiciones independientes con las que, hasta hace muy poco tiempo y en apariencia, no se podía entrar en el negocio o ganarse la vida

• ENFOQUES NOVEDOSOS para plantear discursos contemporáneos propios
(suficientemente atractivos para los nuevos espectadores) que permiten nuevas aproximaciones, ideas y reflexiones sobre el hecho de contar historias
audiovisuales y explicar el mundo en que vivimos.

• CAPACIDAD DE SÍNTESIS para unir en una situación audiovisual concreta las posibilidades más sugerentes, atractivas e interesantes surgidas en los últimos decenios en campos tan diversos como la ficción cinematográfica institucional, el documental, el reportaje televisivo, la historia personal, el entretenimiento, la estética, la las nuevas formas digitales y también, por qué no, la reflexión artística

D - UNA NUEVA GENERACIÓN DE IMÁGENES Y CONTENIDOS AUDIOVISUALES
Una vez el alumno ha asumido y analizado esta idea de esa renovada imaginación contemporánea. Una vez se ha reconocido como un miembro más de “una nueva generación post – industrial y tecnológica de salvajes consumidores de imágenes” en un entorno audiovisual que crece de manera imparable a base de la “mezcla, entre otras muchas cosas, del cine clásico, los vídeo juegos, la televisión, el cómic, la música o el arte abstracto, el legado pop, la telefonía en movimiento, los ordenadores, Internet o los mensajes de audio y vídeo en tiempo real”, nos centramos en el concepto central de todo el proceso de creación audiovisual actual: ¿Qué historias quiero contar y por qué contarlas con imágenes en movimiento?

3 - ESCAPE (ESC.) - semana 2 - PRÁCTICA
EXPLORANDO FUERA DE LOS CAMINOS MARCADOS POR EL DOCUMENTAL CONVENCIONAL
Teoría y práctica para la construcción de 3-4 historias documentales grupales con enfoques propuestos por el profesor y muy diferentes entre sí con los que el alumno podrá explorar sus conocimientos teóricos y prácticos.
El planteamiento de los 3-4 ejercicios que cada uno de los grupos de alumnos puede escoger se encuentra en entre uno de los siguientes sugeridos por el profesor que está abierto a las sugerencias de los alumnos:

1 - Ensayo poético: ¿Puedo hacer poesía para la TV o la Web?

- Ejercicio práctico: UNA MIRADA AUDIOVISUAL EXPERIMENTAL SOBRE UN POEMA DE UN LIBRO DE “HAIKUS” (POEMAS CORTOS) JAPONESES.

2 - Korsakow Project: “Meta Data Base Narration”

Ejercicio práctico: UN PLATO LLENO DE SOPA DE LETRAS. LAS HISTORIAS SE ENTRECRUZAN Y SE NIEGAN A SER CONTADAS DE MANERA “CORRECTA”.

3 - ¿No hay Realidad sin Ficción ?

Ejercicio práctico: “ESTA HISTORIA ESTÁ BASADA EN HECHOS REALES”…DE UNA NOTICIA DE UN PERIÓDICO, SACAMOS LA HISTORIA QUE A NOSOTROS NOS GUSTARÍA CONTAR. HAREMOS QUE PAREZCA REAL EN TODA SU “MENTIRA”.

4 - Mock…Un ¿falso? autoretrato

Ejercicio práctico: ¿CÓMO NOS GUSTARÍA SER? RE-ESCRIBIMOS NUESTRA HISTORIA PERSONAL (con los materiales audiovisuales de los que dispongamos a mano) PARA HACERLA PARECER MÁS ¿REAL?

5 - Found Footage. El archivo como fuente

Ejercicio práctico:¿Y SI LE ME DESCARGO UNAS IMÁGENES “OPEN SOURCE” DE USO PÚBLICO DE INTERNET Y CONSTRUYE CON ELLA UNA HISTORIA DIFERENTE A LA QUE SE CONTÓ CON ELLAS?

6 - Vídeo bloggin

Ejercicio práctico:¿Y SI ME HAGO UN “EGOMENTARY” DE MI MISMO. ¿POR QUÉ COSAS DE LAS QUE HAGO O PIENSO PUEDEN SER INTERESANTES PARA OTROS PERSONAS DE CUALQUIER QUE PUDIERAN CONOCER MIS INQUIETUDES A TRAVÉS DE INTERNET?
4 - IMAGINE (IMG.) - REFLEXIONES AL HILO DE LAS PRÁCTICAS
EL VALOR DE LAS IDEAS Y SU DESARROLLO AUDIOVISUAL PARA LA
CONSTRUCCIÓN DE UNA PROPUESTA AUDIOVISUAL PROPIA
Con todos los conocimientos adquiridos, los alumnos reflexionan sobre los trabajos y las conclusiones extraídas durante las dos semanas de trabajo en base a unos planteamientos definidos por el profesor.
NUESTRO PRINCIPAL OBJETIVO DURANTE EL ÚLTIMO PERIODO SERÁ REFLEXIONAR:
ENCONTRAR UNA MIRADA AUDIOVISUAL PARTICULAR, UN PUNTO DE VISTA NOVEDOSO - QUE APORTE ALGO - QUE NO SEA REPETITIVO, QUE NO SOBRE Y QUE TENGA ALGÚN VALOR AÑADIDO EN UN PANORAMA CONTEMPORÁNEO SOBRE SATURADO POR EL ACTUAL “DUMPING” AUDIOVISUAL (historia repetidas y repetitivas, de escaso valor
audiovisual y con poca profundidad estética e intelectual, confeccionadas a base de fórmulas repetidas, aburridas de tantas veces vistas, incapaces de sorprender o fascinar al espectador y producidas, de manera prácticamente seriada, con modelos de otras épocas y que, tal y como se ven, son olvidadas por un espectador cada vez está más distraído y difícil de sorprender).
5 - NUESTRA HISTORIA - ÚLTIMA SEMANA
LA IDEA DE NUESTRA HISTORIA. ¿Qué contamos y por qué lo hacemos?
En el entorno de la zona alrededor de la cual nos encontremos (barrios o
colonias cercanas) debemos definir, individualmente, una historia documental
posible para contar con los elementos que tenemos a nuestro alrededor...
*La vida es el mejor guión que existe. Cualquier rincón, cualquier persona con
algo que contar es una historia documental.
*DEBATES PARA CONSTRUIR UN PROYECTO INDIVIDUAL DE CADA UNA DE LAS PROPUESTAS.
*EL OBJETIVO CENTRAL DE ESTA FASE DOCENTE ES QUE CADA ALUMNO CONSIGA DISPONER AL FINAL DEL TALLER DE UN PROYECTO DOCUMENTAL SÓLIDO, TESTADO Y POTENTE PARA PODERLO DESARROLLAR Y FILMAR EN PROCESOS SUCESIVOS. NO QUIERO QUE CONSIGAMOS HACER PELÍCULAS (ES IMPOSIBLE EN 3 SEMANAS), SINO QUE APRENDAMOS A CONTAR HISTORIAS Y DESARROLLARLAS BIEN EN PROYECTOS POTENTES QUE NOS AVALEN COMO POSIBLES CREADORES DE DOCUMENTALES CONOCER LOS CÓDIGOS , SUBVERTIR LOS CÓDIGOS.
1. ¿Qué historias contamos y por qué lo hacemos?
2. En los márgenes de los códigos narrativos de raigambre novelesca, el audiovisual digital contemporáneo busca un discurso contemporáneo y novedoso. ¿Podemos analizar cuál es el nuestro?
3. Algunas fuentes de la imaginación y desarrollo del proceso creativo de una idea: cambio de perspectiva, esfuerzo y dedicación (“Well done is not enough”)

LA CONSTRUCCIÓN DE CADA HISTORIA. DISCURSOS Y ELECCIONES Conflictos creativos y resolución de disyuntivas
Realidad / Representación; Verdad / Punto de vista ;
Evidencia / Artificio ; Mímesis / Discurso ;
Objetividad / Subjetividad ; Presencia / Ausencia.
EL PLANTEAMIENTO Y LAS NECESIDADES DEL RODAJE, MONTAJE Y VENTA DE CADA HISTORIA
Conflictos creativos y resolución de disyuntivas
Guión? / Producción/ Pitching / Rodaje / Edición /
Postproducción / Marketing y venta /

Si quieres conocer el curriculum del profesor haz click aquí